留白，源自于中国传统绘画的构图技法，以无形绘有形，在墨与纸的黑与白之间，描刻出形与神的深邃意境，留予人无限的想象。作为中国传统美学精粹，留白的艺术早已浸透入文学、戏剧、音乐，乃至人生处世哲学中。正所谓，水满则溢，月满则亏，克制与取舍往往才是走向无限的通幽之径。

 

        “少，即是多”，现代主义建筑大师斯密·凡德罗以少意多的建筑理念与中国传统文化的“留白”有着异曲同工之妙。现代主义建筑通过形体的变化实现空间上留白，以建筑语言上的停顿、中断、缺失表达空间中的虚与实。“留白”除了在满足功能主义上的前提上，更加注重与环境的共生与融合，将环境作为设计的元素融合建筑的设计中，创造积极的空间围合，让二者相融共生。留白艺术与现代主义建筑既像一场不谋而合的遇见，也是西方的“写实”与东方“写意”的融合延伸。

 

        作为一个体验中心，接待是必须具备的功能，而展现与地方文化相融的生活美学是它“体验”的价值所在。从简洁的立面，充满几何线图的形体构造中你很容易读出它所穿着的“现代主义建筑”外衣。细细端详之下，在它脚下映衫着倒影的水面上，开合有度的空间格局里，源自中国传统文化的留白艺术被镶嵌其中。

 

       这，是我们设计的起点，也是我们要去往的终点。

 

       尊重与退让，是本次设计的核心原则。鲜明的功能主义风格融合着东方诗意的空间韵律，原建筑的设计本身已呈现着强烈的美学表达，空间的形态与环境的尺度间蕴藏着微妙的平衡，多一分则满，少一分则空。基于此，设计师在设计中刻意营造出更多表现上的“留白”，建筑的“墨”，在装饰的“白”中更加生动深邃，室内与建筑设计也因此走向相互成就。