二○○年四月,我策划了一个叫做“RE- DESIGN—二十一世纪日常用品--品牌设计”的展览。这个展览是竹尾纸业为了纪念其成立一百周年举办的活动的一部分。实际上,在这个活动中有两个展览在同时进行:一个是“纸和设计”展,另一个就是展望设计未来的“RE- DESIGN—二十一世纪的日常用品再设计”展。

在“RE- DESIGN”展中,我收集了三十二名来自日本的设计者针对日常用品,比如卫生纸或火柴进行重新设计的提案。这些活跃于建筑、平面设计、商品、广告、照明、时尚、摄影、艺术、写作等领域第一线的设计者,对于自己的工作有着明确的观点或主张。他们每个人承担了一个“REDESIGN”课题,全部提案都以成品实样来制作,为的是能够更好地与原有物品形成对比。交给设计者的各个命题,是我根据各人的实际情况量身订制的。这样的策划很容易被人看成是不够严肃。当然,我对成为“笑柄”也有思想准备,但这的确是一个本质上相当严肃的策划方案。打个比方来说,当我们打网球时,如果对面是一个好手,那么发出的球就会得到更猛烈的回击。我对设计者所提出的疑问就相当于一个发球,这个疑问的不成熟之处将会因为对手的优秀而得到弥补。

为了避免招致误解,我还是要在这里做一点补充:“RE-DESIGN”展是以重新审视已经存在的日常用品为目的的设计展览,目的并不在于借各个优秀的设计师之手来改良其原先的设计。说到底,这是一个提案展。日常用品是一个经过时间的淘洗、千锤百炼而成的成熟设计群,这是一个当代设计师很感兴趣但短时间内无法取得超越性成果的设计对象。另外,所有的设计提案中都有一个明确的设计理念,在想法上与原来的设计有着相当明显的差异。应该说,正是这些差异,才体现出了设计师所致力于表现的概念,无疑,这是真正值得我们重视的部分。所以,这个展览的真正目的是在差异中发现设计的意义。我从这些作品中获益良多。